The Fletcher Capstan Table by David Fletcher

   Reposted from  www.dbfletcher.com:

   "The Fletcher Capstan Table

   This unique and amazing table is capable of automatically doubling its seating capacity whilst remaining truly circular in the process. Expansion leaves are stored within the table and are self positioning as the table changes from one mode and appearance to an entirely different one. Operation, which can either be manual or electronic, is a sight to behold and extremely quick.
   Every component used is of the highest quality and designed to last for generations. Tables are made for domestic or harsh marine situations, the quality and method of construction allowing for external positioning on the deck of a yacht."

   Αναδημοσίευση από το www.dbfletcher.com:

   "Το Τραπέζι Fletcher Capstan
   
    Αυτό το μοναδικό και καταπληκτικό τραπέζι έχει την δυνατότητα να διπλασιάζει αυτόματα το μέγεθος και των αριθμό των θέσεων του, παραμένοντας πραγματικά κυκλικό στη διαδικασία. Τα φύλλα του αποθηκεύονται στο εσωτερικό του τραπεζιού και επεκτείνονται, καθώς το τραπέζι μεταφορφώνεται από τη μια εμφάνισή του του σε ένα εντελώς διαφορετικό θέμα. Η διαδικασία, η οποία μπορεί να είναι είτε χειροκίνητη είτε ηλεκτρονική, είναι ένα θέαμα απολαυστικό για παρακολούθηση και εξαιρετικά γρήγορη.
   Κάθε τμήμα του είναι της υψηλότερης ποιότητας και έχει σχεδιαστεί για να διαρκέσει για πολλές γενιές. Τα τραπέζια κατασκευάζονται για οικιακή ή για σκληρές θαλάσσιες συνθήκες, καθώς η ποιότητα και η μέθοδος κατασκευής επιτρέπουν την εξωτερική τοποθέτηση στο κατάστρωμα ενός γιοτ."

(gif taken from  gthegent.com)

The Fear of Turning Into Nothing!

                                             -Τι μας συμβαίνει;;;                                                                               -Με...τατρεπόμαστε σε ...τίποτα!!!

 

(photo taken via tumblr.com)

"From Here To Ear": Rock Birds by Céleste Boursier-Mougenot

   Reposted from  www.xippas.com:

   "Céleste Boursier-Mougenot started his career as a musician... In the early 1990s, he decided to make his music independent by creating installations in places dedicated to contemporary art. By extracting the "musical potential" of various situations and objects, he creates installations where sound and movement merge and that are meant to be using the entire exhibition space, depending on its location, its architecture and its environment. For the artist, these mechanisms and "their installations" are the necessary conditions for the emergence of works of art that live in the present and evolve through their surroundings..."

   "From here to ear" -which started almost 15 years ago and is nowadays presented  in its 16th version - is an inteactive art installation composed of an aviary where 14 electric guitars are installed horizontally and in which the visitor is invited to enter in order to experience the work and consort with the "actors": birds, whose activity generate a musical composition ephemeral and constantly reinvented. Τhe birds fly around, eat seeds placed on instruments or try to create nests on them, unaware of the audio pieces they create, like the guitar solo of the ...Jimi Hendrix of birds in the 00.45 of the video below...

   Αναδημοσίευση από το www.xippas.com:

   "O Céleste Boursier-Mougenot ξεκίνησε την καριέρα του ως μουσικός ... Στις αρχές της δεκαετίας του 1990, αποφάσισε να κάνει τη μουσική του ανεξάρτητη με τη δημιουργία εγκαταστάσεων σε χώρους αφιερωμένους στη σύγχρονη τέχνη. Με την εξαγωγή της "μουσικής δυνατότητας" διαφόρων καταστάσεων και αντικειμένων, δημιουργεί εγκαταστάσεις όπου ο ήχος και η κίνηση συγχωνεύονται και οι οποίες προορίζονται να αξιοποιούν το σύνολο του εκθεσιακού χώρου, ανάλογα με την τοποθεσία του, την αρχιτεκτονική του και το περιβάλλον του. Για τον καλλιτέχνη, οι μηχανισμοί και  "οι εγκαταστάσεις τους" είναι οι απαραίτητες προϋποθέσεις για την ανάδειξη των έργων της τέχνης που ζουν στο παρόν και εξελίσσονται μέσα από το περιβάλλον τους ... "

     Το "Από εδώ στο αυτί" -που ξεκίνησε σχεδόν πριν από 15 χρόνια και σήμερα πλέον παρουσιάζεται στην 16η εκδοχή της - είναι μια διαδραστική καλλιτεχνική εγκατάσταση που αποτελείται από ένα "πτηνοτροφείο", όπου 14 ηλεκτρικές κιθάρες έχουν τοποθετηθεί οριζόντια και στο οποίο ο επισκέπτης καλείται να εισέλθει προκειμένου να βιώσει το έργο και να συναναστραφεί με τους "ηθοποιούς": πουλιά, των οποίων η δραστηριότητα δημιουργεί μια μουσική σύνθεση εφήμερη και συνεχώς επαναπροσδιοριζόμενη: Τα πουλιά πετούν τριγύρω, τρώνε τους σπόρους που έχουν τοποθετηθεί στα όργανα ή προσπαθούν να δημιουργήσουν φωλιές πάνω τους, αγνοώντας τα ηχητικά αποσπάσματα που δημιουργούν, όπως το σόλο κιθάρας του... Jimi Hendrix των πτηνών στο 00.45 του παραπάνω βίντεο...

(photo taken via tumblr.com)

All in my mind (XIII): Only Lovers Left Alive

Written by GUS

   Well, I have to admit that St Valentine`s Day is not my favourite feast of the year, for all the right or wrong reasons you can think of, but it`s not an occasion to be missed, if one likes to make playlists under any pretext (guilty as charged!). 

   So today we celebrate love by mixing songs about all kinds of love, in any form or shape: love not yet confessed by The Zombies, foolish love by The Monophonics, love and betrayal by The Flock Of Seagulls, tainted love by Softcell and lovemaking by Ian Dury or the Hot Rats. This compilation is also proud to present "our very own" great Greek garage rock band The B-Sides, a punk rock love anthem by Johnny Thunders, as well as a Ramones` corny moment and the compelling but doomed love sung by Nick Cave, amongst others.

As I always do, I have to point out that "... in this blog`s music column a fictional collection is offered, with its cover, fully conceived by me, not for downloading but only for listening (and that`s why it`s entitled "All in my mind"!!!), in the form of a playlist, through the Grooveshark player.

   The speed of transitions from song to song or any "crashes" depend on the speed of your internet connection..."

Just click on "play" and enjoy...

                                                                               

   Λοιπόν, πρέπει να ομολογήσω ότι η μέρα του Αγίου Βαλεντίνου δεν είναι και η αγαπημένη μου γιορτή του έτους, για όλους τους σωστούς ή λάθος λόγους που μπορείτε να σκεφτείτε, όμως δεν είναι μια ευκαιρία που μπορεί να πάει χαμένη, αν σε κάποιον αρέσει να δημιουργεί μουσικές λίστες με κάθε πρόσχημα (ένοχος, όπως κατηγορούμαι!).

   Έτσι, σήμερα γιορτάζουμε τον έρωτα, επιλέγοντας τραγούδια για κάθε είδους αγάπη: μη εξομολογημένη αγάπη από τους Zombies, ηλίθια αγάπη  από τους Monophonics, αγάπη και προδοσία από τους Flock Of Seagulls, μολυσμένη αγάπη από τους Softcell και ερωτοτροπίες από τον Ian Dury ή τους Hot Rats. Αυτή η συλλογή με υπερηφάνια συμπεριλαμβάνει "τη δική μας" σπουδαία Ελληνική garage rock μπάντα των B-Sides, έναν ερωτικό ύμνο από τον Johnny Thunders, όπως επίσης και μια γλυκανάλατη στιγμή των Ramones και έναν καθηλωτικό αλλά καταδικασμένο έρωτα, τραγουδισμένο από τον Nick Cave, ανάμεσα σε άλλα.

   Όπως πάντα, πρέπει να επισημάνω ότι: "...σε αυτή τη στήλη προτείνεται μια πλήρης κατά φαντασίαν συλλογή, με το εξώφυλλό της, εξ ολοκλήρου έμπνευσής μου, χωρίς όμως να προσφέρεται για downloading, αλλά μόνο για ακρόαση (γι` αυτό εξάλλου και η στήλη ονομάζεται "All in my mind"!!!), με τη μορφή μιας playlist, μέσω του player του Grooveshark.

  Η ταχύτητα εναλλαγής των τραγουδιών ή τυχόν "κολλήματα" θα εξαρτώνται από την ταχύτητα της σύνδεσής σας."

Εσείς απλά πατήστε το play και απολαύστε. 

Playlist

1. "I Love You" - The Zombies
2. "Foolish Love" - The Monophonics
3. "Love Is The Drug" - The Hot Rats
4. "I Just Wanna Make Love To You" - Radio Moscow
5. "Love In A Trashcan" - The Raveonettes
6. "I Need Love" - The Fleshtones
7. "Give Me Your Love" - The Jaybirds
8. "Want-A-Love-You" - The B-Sides
9. "Love Is All Around" - The Troggs
10. "This Is Why You Love Me" - The Brian Jonestown Massacre
11. "Let The Love Come Through" - Roland Shaw & His Orchestra
12. "The Look Of Love" - Dusty Springfield
13. "Love Potion No. 9" - The Coasters
14. "Wake Up & Make Love With Me" -Ian Dury & The Blockheads
15. "It Must Be Love" - Madness
16. "Sweet Love Hangover" - Love & Rockets
17. "Love` s Not A Competition (But I`m Winning)" - Kaiser Chiefs
18. "F.E.E.L.I.N.G. C.A.L.L.E.D.  L.O.V.E." - Pulp
19. "Ever Fallen In Love" - The Buzzcocks
20. "I Love You" - Johnny Thunders & The Heartbreakers
21. "Baby, I Love You" - The Ramones
22. "In Love" - Marine Girls
23. "The More You Live, The More You Love" - Flock Of Seagulls
24. "Tainted Love" - Softcell
25. "(I`ll Love You) Till The End Of The World" - Nick Cave & The Bad Seeds

(pre-edited photo taken via flickeflu.com)

TriBeCa Penthouse by Steven Harris Architects LLP

   Ένα ρετιρέ στην Tribeca στη ΝΥ όπου η ανεμπόδιστη θέα της γύρω περιοχής έχει αξιοποιηθεί στο έπακρο, με την χρήση υαλοπινάκων σε μεγάλη κλίμακα τόσο σε ύψος όσο και σε μήκος. Όλοι οι χώροι της κατοικίας απολαμβάνουν το φυσικό φως. Ο Steven Harris, καθηγητής αρχιτεκτονικής στο Yale, που ανέλαβε τη μελέτη του project, είχε την ευφυία να κάνει χρήση αρχιτεκτονικών τεχνασμάτων, όπως η σκάλα που δείχνει να αιωρείται στο χώρο, αλλά και να επιλέξει design κομμάτια μινιμαλιστικού χαρακτήρα, που ενισχύουν την ''καθαρότητα''του χώρου και δικαιώνουν την φιλοσοφία "less is more"...

                                                                           

   A penthouse in Tribeca in NY, where the unobstructed views of the surrounding area has been fully exploited with the use of glass on a large scale, both in height and length. All areas of this penthouse enjoy natural light. Steven Harris, professor of architecture at Yale, undertook the project, had the intelligence to use architectural tricks, like a staircase that seems to hover in space, but also to use design pieces of minimalist approach to enhance the "purity'' of the space and justify  "less is more" philosophy...

(photos taken from stevenharrisarchitects.com)

"I Get Lifted" - KC & The Sunshine Band

Written by GUS

Click play to listen to 
"I  Get Lifted" 
by KC & The Sunshine Band

Πατήστε το play για να ακούσετε το 

"I  Get Lifted"

από τους KC & The Sunshine Band

   Disco-funk leaders of the `70s, KC & The Sunshine Band, the multi-member and racially integrated band led by Harry Wayne "KC" Casey, were a true "hit factory", with some of the greatest all-time-dance hits like "Shake Shake Shake (Shake Your Booty)," "I'm Your Boogieman," "Keep It Comin' Love," "Boogie Shoes" and more.

   "I Get Lifted", written by KC, was originally recorded by George McCrae and became a minor hit when included in their 1975 album by the same name, but this super-sexy and ultra-funky single was truly loved by hip hop producers and musicians who keep sampling it for more than 3 decades.

   Reposted from geniusrap.com:

   "...From start to finish, this song breezes like a trade wind, bubbling through your speakers in just over three minutes. But, in that brief moment of time, KC and the Sunshine Band illustrate why they were the forerunners of disco. Musically, this cut is a cohesive blending of rhythm, melody and harmony ...The song opens with Smith's guitar strums massaging the left eardrum; Finch's bass creeping up and down the right eardrum, and Shotgun underpinning the mιlange with quick-paced drums. While the Sunshine Band jams behind him, KC steps in with a whispering scat vocal, and then levitates over the track; crooning mack lines to his lady of the night, and occasionally grunting when the mood suits him. ...and by the 2:20 mark of the song, its energy is palpable, as KC whoops, the instruments move in sync, and you're compelled to boogie down like it's 1975. As "I Get Lifted" fades out, you may lament the song's length; and wish the Band had another three or four minutes to jam, and gave you more time to groove..."

                                                                            

   Disco-funk ηγέτες των `70s, οι  KC & The Sunshine Band, η πολυάριθμη και πολυφυλετικη μπάντα με επικεφαλής τον Harry Wayne "KC" Casey, ήταν ένα πραγματικό "εργοστάσιο επιτυχιών", με μερικές από τις μεγαλύτερες χορευτικές επιτυχίες όλων των εποχών, όπως τα "Shake Shake Shake (Shake Your Booty)," "I'm Your Boogieman," "Keep It Comin' Love," "Boogie Shoes" και πολλά άλλα.
  Το  "I Get Lifted", που γράφτηκε από τον KC, ηχογραφήθηκε αρχικά από τον George McCrae και γνώρισε  μικρή επιτυχία, όταν το 1975 συμπεριελήφθηκε στο άλμπουμ τους με το ίδιο όνομα, αλλά αυτό το σούπερ-σέξι και εξαιρετικά funky κομάτι αγαπήθηκε πραγματικά από τους hip hop παραγωγούς και μουσικούς, που συνεχίζουν να το χρησιμοποιούν σε μίξεις για περισσότερες από 3 δεκαετίες.

   Αναδημοσίευση από geniusrap.com:

    "... Από την αρχή μέχρι το τέλος, αυτό το τραγούδι φυσάει σαν δυνατός καυτός άνεμος, κοχλάζοντας μέσα από το ηχεία σας σε μόλις πάνω από τρία λεπτά. Όμως, σε αυτό το σύντομο χρονικό διάστημα, οι KC and the Sunshine Band αποδεικνύουν γιατί ήταν οι πρόδρομοι της ντίσκο. Μουσικά, αυτή η εκδοχή είναι μια συνεκτική μίξη ρυθμού, μελωδίας και αρμονίας ...το τραγούδι ανοίγει με το κιθαριστικό παίξιμο του Smith να κάνει μασάζ στο αριστερό τύμπανο, το μπάσο του Finch να σέρνεται κρυφά πάνω στο δεξί τύμπανο και τον Shotgun να υποστηρίζει με γρήγορο ρυθμό στα drums. Και ενώ η μπάντα παίζει πίσω του, μπαίνει ο KC με ψιθυριστά φωνητικά και στη συνέχεια αιωρείται πάνω στο κομμάτι, μουρμουρίζοντας ερωτικές ατάκες στην κυρία του τη νύχτα, με βογκητά ανάλογα με τη διάθεσή του .... και όταν το τραγούδι φτάνει στο 2.20, η ενέργεια του είναι προφανής, καθώς ο KC κραυγάζει και όλα τα όργανα συγχρονίζονται, ενώ εσείς αισθάνεστε υποχρεωμένοι να χορέψετε boogie, σαν να ήρθε και πάλι το 1975. Καθώς το "I Get Lifted" σβήνει, μπορεί να στενοχωρηθείτε για τη διάρκεια του τραγουδιού και να εύχεστε η μπάντα να έπαιζε για άλλα τρία ή τέσσερα λεπτά δίνοντάς σας περισσότερο χρόνο για να γουστάρετε ..."

(photo taken via geniusrap.com)

Trench Coat: From The Trenches To The Catwalk

    Worn in the traditional way, like Humphrey Bogart did in "Casablanca", or in a hip, modern way as shown by Spanish model Jon Kortajarena for a GQ France editorial, the trench coat is an all-time-classic in a man`s wardrobe and one of the very first masculine looks adopted by women. Developed as a military garment in the First World War, the trench coat is as fashionable today as it was in the early 1900s, adopted by some of the most popular real or fictional characters, from Winston Churchill to Peter Sellers' Inspector Clouseau and from "Bogie" to existentialist philosopher Albert Camus.

                                                                    

   Φορεμένη με τον παραδοσιακό τρόπο, όπως το έκανε ο Humphrey Bogart στην "Casablanca" ή με ένα μοντέρνο τρόπο, όπως δείχνει το ισπανικής καταγωγής μοντέλο Jon Kortajarena σε ένα αφιέρωμα του Γαλλικού GQ, η καμπαρντίνα είναι το διαχρονικά κλασικό κομμάτι της αντρικής γκαρνταρόμπας και μια από τις πρώτες αρρενωπές εμφανίσεις που υιοθετήθηκαν από γυναίκες. Ενώ αναπτύχθηκε ως  στρατιωτικό ένδυμα για τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, η καμπαρντίνα είναι τόσο της μόδας σήμερα, όπως ήταν και στις αρχές της δεκαετίας του 1900 και φορέθηκε από μερικούς από τους πιο δημοφιλείς πραγματικούς ή φανταστικούς χαρακτήρες, από τον Ουίνστον Τσόρτσιλ ως τον Επιθεωρητή Κλουζό του Peter Sellers και από τον "Bogie" ως τον υπαρξιστή φιλόσοφο Αλμπέρ Καμύ.

(photos taken via etsy.com & manofthecloth.co.za)

Grasshopper Brownie Bars

   Reposted from www.loveandoliveoil.com:

   "...these aren’t any ordinary brownies either. Inspired by the traditional grasshopper cocktail* ...with a rich brownie base, creme de menthe infused buttercream, and a layer of dark chocolate glaze to top it all off..."

   *: The "Grasshopper Cocktail" is a vintage cocktail made with crème de menthe, crème de cacao, and fresh cream.

For ingredients and the complete recipe, click here:

 http://www.loveandoliveoil.com/2011/02/grasshopper-brownie-bars.html

                                                        

   Αναδημοσίευση από www.loveandoliveoil.com:

    "... αυτά, όμως, δεν είναι καθόλου συνηθισμένα brownies. Εμπνευσμένα από το παραδοσιακό κοκτέιλ "Grasshopper"* ...με μια πλούσια βάση brownie, κρέμα με γεύση από λικέρ creme de menthe και τελείωμα με ένα στρώμα γλάσου από μαύρη σοκολάτα... "

    *: Το "Grasshopper Cocktail" είναι ένα vintage κοκτέιλ φτιαγμένο με λικέρ crème de menthe, λικέρ crème de cacao και crème fraîche. 

Για τα συστατικά και την πλήρη συνταγή (μόνο όμως στα αγγλικά), κάντε κλικ εδώ:

 http://www.loveandoliveoil.com/2011/02/grasshopper-brownie-bars.html

(photo taken from loveandoliveoil.com)

"Round Up The Usual Suspects" Blog: Year One!

   It seems that a few days ago, without even realising it, our blog turned one! 
   Thanks to your involvement, which will keep us going, it has been a really exciting year for us (and hopefully for you, too!) and it was really great to see that our ideas or suggestions have truly been appreciated, judging by your comments. the views and the overall  statistics.

   Looking forward to an even more exciting 2nd year...

                                                           

   Φαίνεται ότι πριν λίγες μέρες, χωρίς καν να το καταλάβουμε, το μπλογκ μας έγινε ενός έτους!

   Χάρη στην ανάμειξή σας, που μας βοηθάει να συνεχίσουμε, ήταν ένας υπέροχος χρόνος για εμάς (ελπίζουμε και για εσάς, επίσης!) και ήταν υπέροχη η διαπίστωση ότι οι ιδέες και οι πρoτάσεις μας εκτιμήθηκαν πραγματικά, κρίνοντας από τα σχόλια, τις προβολές και τα συνολικά στατιστικά.

    Περιμένουμε με ανυπομονησία μια ακόμη πιο υπέροχη 2η χρονιά...

Rock `N `Roll Tales (X): Stiv Bators (1949-90), Too Much, Too Soon...

Written by GUS

  Stiv Bators, the legendary frontman of the punk rock band The Dead Boys and also the lead singer of The Lords Of The New Church, was one of the most controversial artists of his time: he emerged as a raw and provocative singer of the early American punk rock scene, swam in the new wave waters as a goth rock figure and even wandered down power pop paths.
   Devil and angel at the same time, he will always be remembered as the performer who terrorised audiences with his out of order on-stage behaviour, as well as the kind hearted gentleman, as described by those who knew him well.

   Influenced by his majesty, the king, Iggy Pop, in his notorious live appearances with The Dead Boys (1977-79) he used to inflict physical injuries to himself, appearing bloody, wild and semi-crazy, often pretending to hang himself on stage.

    After their split, he formed The Lords Of The New Church in the early `80`s, in a goth/new wave turn, achieving success while still giving wild live shows: in one of them he was pronounced clinically dead for several minutes, after pretending to hang himself on stage... He survived near-death experience but after recording 3 studio albums he quit the band, firing the rest of its members after finding out that they had secretly placed an ad for a new singer, while he was recovering from a back injury sustained during a show, and did it all during a live performance, wearing a t-shirt with the ad printed on it, surprising the rest of the embarrassed members...

The people who got to know him in person talk of a different Stiv Bators, a nice guy, a funny and sweet person, gentle and kind, unlike his notorious raw and bizarre image. At the age of 41 he died in Paris from injuries sustained after being hit by a car, placed in the pantheon of the greatest performers of all time, along Iggy Pop or Mick Jagger and a few more of their kind....

                                                                                                

   O Stiv Bators, ο θρυλικός frontman του πανκ ροκ συγκροτήματος The Dead Boys, αλλά και τραγουδιστής των The Lords Of The New Church, ήταν ένας από τους πιο αμφιλεγόμενους καλλιτέχνες της εποχής του: αναδύθηκε ως τραχύς και προκλητικός τραγουδιστής της πρώιμης αμερικανικής punk rock σκηνής, κολύμπησε στα νερά του new wave ως goth rock φιγούρα και περιπλανήθηκε ακόμη και στα  μονοπάτια της power pop. 




   Διάβολος και άγγελος ταυτόχρονα, θα μείνει για πάντα στην ιστορία ως ο ερμηνευτής που  τρομοκρατούσε το κοινό με την εκτός ελέγχου επί σκηνής συμπεριφορά του, καθώς και ως καλόκαρδος gentleman, όπως περιγράφεται από εκείνους που τον γνώριζαν καλά.

     Επηρεασμένος από την Αυτού Μεγαλειότητα, τον βασιλιά Iggy Pop, στις περιβόητες ζωντανές εμφανίσεις του με τους Dead Boys (1977-79) συνήθιζε να προκαλεί τραυματισμούς στον εαυτό του, εμφανιζόμενος ματωμένος, άγριος ​​και ημίτρελος και συχνά προσποιούνταν ότι κρεμούσε τον εαυτό του στη σκηνή.

   Μετά τη διάλυσή τους, ίδρυσε τους Lords Of The New Church στις αρχές της δεκαετίας των `80s, σε μια goth /new wave στροφή, αγγίζοντας την επιτυχία, ενώ συνέχιζε τις άγριες ​​ζωντανές εμφανίσεις: σε μια από αυτές έμεινε κλινικά νεκρός για αρκετά λεπτά, καθώς προσποιούνταν ότι είχε κρεμαστεί πάνω στη σκηνή... Επέζησε από την επιθανάτια εμπειρία, αλλά μετά την ηχογράφηση 3 studio album εγκατέλειψε την μπάντα, απολύοντας τα υπόλοιπα μέλη της, όταν διαπίστωσε ότι είχαν τοποθετήσει κρυφά μια αγγελία για νέο τραγουδιστή, ενώ ο ίδιος ανάρρωνε από τραυματισμό που υπέστη κατά τη διάρκεια ενός show, και τα έκανε όλα  αυτά κατά τη διάρκεια μιας ζωντανής εμφάνισης, φορώντας ένα t-shirt με τη αγγελία τυπωμένη πάνω του, εκπλήσσοντας τα υπόλοιπα ντροπιασμένα μέλη...
 
 
   Οι άνθρωποι που τον γνωρίζαν προσωπικά μιλούν για έναν διαφορετικό Stiv Bators, έναν συμπαθητικό τύπο, αστείο και γλυκό, καλοσυνάτο και ευγενή, σε αντίθεση με τη διαβόητη παράξενη εικόνα του. Στην ηλικία των 41 πέθανε στο Παρίσι από τραυματισμό που προκλήθηκε όταν χτυπήθηκε από ένα αυτοκίνητο, τοποθετούμενος στο πάνθεον των μεγαλύτερων ερμηνευτών όλων των εποχών, μαζί με τον Iggy Pop ή τον Mick Jagger και λιγοστούς ακόμη του είδους τους ....

(photos taken from tumblr.com & last.fm)

"Mr & Mrs Dream Set" by Elsa Kiriakidou

Mrs Dream

Mr Dream

   An alternative pillowcase set, with a sense of humour, which can be offered as a gift to couples who haven`t dared to take the next step, in order to be awakened...

                                                                 

   'Eνα εναλλακτικό σετ μαξιλαροθήκες με δόση χιούμορ, που μπορεί να προσφερθεί ως δώρο σε  ζευγάρια που δεν έχουν τολμήσει το επόμενο βήμα, προκειμένου να αφυπνιστούν...

(photo taken from designshop.gr)

Charles Bukowski: "The Captain Is Out to Lunch and the Sailors Have Taken Over the Ship", 1998

Written by GUS

 

(photos taken via juststuffifound.com,  flickr.com & promith.gr)

Mountain Retreat in New Zealand by Fearon Hay Architects

   A house built with monastic simplicity in New Zealand, a work of Fearon Hay architectural firm. It is a contemporary haven where natural materials such as stone and wood have been used, but at the same time it  has all the amenities that exist in an urban home, like heated floors, gas, electric heating.
   The view of the lake, the mountains and the wild vegetation is spectacular and that`s the reason why  simple, austere, almost primitive lines prevailed in the construction, managing to integrate the building into the landscape in a way that it`s not a disharmony in this natural environment.

                                                                         

   Ένα σπίτι χτισμένο με μοναστική απλότητα στη Νέα Ζηλανδία, έργο του αρχιτεκτονικού γραφείου Fearon Hay Architects. Αποτελεί ένα  σύγχρονο καταφύγιο στο οποίο έχουν χρησιμοποιηθεί φυσικά υλικά όπως πέτρα και ξύλο, αλλά παράλληλα έχει όλες τις ανέσεις που έχει ένα σύγχρονο αστικό σπίτι όπως θερμαινόμενα δάπεδα, φυσικό αέριο, ηλεκτρική θέρμανση. 

  Η θέα στη λίμνη, τα βουνά και την πλούσια άγρια βλάστηση είναι μαγευτική και γι'αυτόν το λόγο στην κατασκευή επικράτησαν οι απλές, λιτές, σχεδόν αρχέγονες γραμμές που πέτυχαν να ενσωματωθεί το οίκημα στο τοπίο και να μην αποτελεί παραφωνία στο φυσικό περιβάλλον.

(photos taken via desiretoinspire.net)

The Ferrari Myth

Written by GUS

                                                                 1959 Ferrari 250 California                                                   from the official Ferrari calendar photographer Günther Raupp

(photo taken via driven.urbandaddy.com)